Kościół Ofiarowania Najświętszej Maryi Panny (nowy i stary), Roztoka

Kościół Ofiarowania Najświętszej Maryi Panny to drewniana świątynia znajdująca się we wsi Roztoka, w powiecie Miżhiria, w obwodzie zakarpackim. Jest to najstarszy i najdoskonalszy z grupy kościołów Mezhyhirya.

Cerkiew na wsi Roztoka jest najstarszą i najdoskonalszą z cerkwi grupy Mezhyhiria. Prawdopodobnie zadziałał na wyobraźnię współczesnych i wpłynął na rzemieślników, którzy zbudowali kościoły w Podobowcu, Pyłypcach, Bukowcu, Iżkach, Toruniu i Pryslip. Podobnie jak inne archaiczne zakarpackie kościoły, jego nawa i prezbiterium mają tę samą szerokość, a jedynie kwadratowy ołtarz jest nieco węższy. Pierwszym poziomym podziałem kościoła Ofiarowania Pańskiego jest szerokie ogrodzenie wspornikowe, które otacza go ze wszystkich stron. Na zachodniej fasadzie jest ono wzmocnione czterokolumnowym gankiem. Drugim poziomym podziałem jest dach kruchty, który przykrywa również wieżę nad kopułą. Dachy nawy i ołtarza wydają się być połączone: przejście z jednego domu z bali do drugiego jest ukryte przez pokrycie gontem. Wieża nad kruchtą, która staje się węższa z każdym podziałem wysokości, jest zwieńczona dwupoziomowym dachem o wyszukanym wzorze. Liczne poziome linie gontowego dachu kościoła wywołują mimowolne skojarzenia z sylwetkami wielowiekowych jodeł. Jeśli od strony wschodniej kościół jest postrzegany jako raczej nieruchomy, to od zachodu, wręcz przeciwnie, jest to gra mas, zbudowana na kontraście dużego kształtu jednolitej nawy, ołtarza i wdzięcznej wieży.

Ze względu na to, że zbocze, na którym znajduje się kościół Ofiarowania Pańskiego, jest bardzo strome, dzwonnica jest umieszczona osobno, bliżej szczytu wzgórza. Jeśli wejdziesz na wzgórze, kościół poniżej można zobaczyć w szczelinach ogromnych drzew na tle otaczających gór i przedstawia magiczny obraz.

Kościół Wniebowzięcia Najświętszej Maryi Panny, położony na stromym zboczu i otoczony starymi drzewami, ma wyjątkowe proporcje i artystyczne detale. W XVII wieku była to bojkowska cerkiew z trzema szczytami, które obniżały się ku górze schodkowymi łukami. Być może w 1759 r., zgodnie z inskrypcją na południowych drzwiach, kościół uzyskał nowoczesny barokowy wygląd. Sądząc po ogromnych balach i patynie na domu z bali, budowę kościoła można datować na XVII wiek. Prawdopodobnie w XVIII wieku wykonano jedynie nowe zwieńczenie wieży. Obecność drugiego wejścia do nawy od strony południowej oraz gotycki kształt łuków-wykuć po bokach wielkiego łuku łączącego kruchtę z nawą również świadczą o starszym pochodzeniu kościoła. Wieża z ośmioboczną kopułą ma podział poziomy. Niegdyś otwarta kruchta została przekształcona w przeszkloną werandę. Drewniana dzwonnica, typowa dla zakarpackiej Bojkowszczyzny, została zbudowana w pobliżu cerkwi w XVIII wieku. Takie dzwonnice są powszechne w całym regionie mizhirskim. Są one podobne kształtem i konstrukcją do dzwonnic w sąsiednim regionie Wołowiec, ale te w Wołowcu są znacznie mniejsze.

We wsi mówi się, że zamożni właściciele Roztoki kupili kościół w sąsiednim Studennem i po jego rozebraniu przetransportowali go wołami przez góry oddzielające doliny obu wsi. Według innej legendy, kościół został kupiony w jednej z galicyjskich wsi bojkowskich i przywieziony do dolnej wsi, ale bogaci ludzie z Wysznich Kintów przeciągnęli rozebrany kościół do swojej części wsi wołami w nocy.

Istnieją inskrypcje, które mówią nam o nazwiskach ludzi, którzy kiedyś opiekowali się kościołem. Są to Wasyl Dowhanycz, który kupił ikonę Zwiastowania w 1709 r., Roman Tiaskało, który "wykonał" obraz Matki Boskiej i Ilko Hołowczyn, który wyrzeźbił królewskie wrota. Napis na tablicy w pobliżu południowych drzwi informuje o śmierci wikariusza kościoła w 1800 roku.

W 2001 r. wspólnota sprzedała stary ikonostas i wiele pojedynczych ikon za grosze, a pieniądze przeznaczyła na wyposażenie nowego drewnianego kościoła, który był raczej słaby w porównaniu z dawnym pięknem. Ogromna ludowa ikona "Sąd Ostateczny" również została przeniesiona do nowego kościoła. Stara cerkiew Vvedenskaya pozostała pusta, pokrycie dachowe było w krytycznym stanie, a groźba zniszczenia wspaniałego zabytku stawała się coraz bardziej realna. Latem 2005 r. rzemieślnicy z Synewyrskiej Polany pod kierownictwem Iwana Rusnaka pokryli dachy kościoła nowym gontem.

Wnętrze jest w pełni zgodne ze stylem, charakterem i wizerunkiem architektury zewnętrznej. Wszystko we wnętrzu jest małe - łuk, drzwi i okna oraz wspaniały ikonostas z licznymi ikonami z różnych czasów wiszącymi na ścianach. Podczas gdy we wszystkich poprzednich ikonostasach dominuje ścisła prostokątna siatka poziomych i pionowych podziałów, w roztockim ikonostasie wszystkie górne kondygnacje, z wyjątkiem pierwszej, ułożone są wzdłuż linii łamanej ku górze, co pozwala uzyskać dynamikę i ekspresję kompozycji. Prawdopodobnie ikonostas został namalowany przez tego samego artystę, co w Pryslyp, o czym świadczy oszczędny styl fresku, rodzaj i paleta kolorów.

Wnętrze cerkwi Vvedenskiej jest niewielkie, ale dzięki ikonostasowi i licznym ikonom z różnych czasów robi niezapomniane wrażenie. Znajduje się tu wiele haftowanych ręczników, dywanów i starodruków.

XVII-wieczny ikonostas jest interesujący, ponieważ jego elementy - kolumny i gzymsy - tworzą dynamiczną kompozycję, a nie prostokątną siatkę. Powstaje ona dzięki załamaniu poziomych podziałów, których wzniesienie w centralnej części staje się z każdą kondygnacją coraz bardziej strome.

Talent snycerza ujawnił się szczególnie w rzeźbieniu bramy królewskiej, gdzie przedstawiono kompozycję "Drzewo Jessego". Gałęzie drzewa, skręcając się misternie, tworzą dwanaście loków z biblijnymi postaciami w centrum. Rzeźba zachwyca ażurowością, a postacie przedstawione w płaskorzeźbie - wyrazistością.

Mistrz, który namalował ikony do tego ikonostasu, pracował w stylu monumentalnego fresku, unikając drobnych szczegółów i nadając świętym rysy ukraińskich prostaczków. Jego Maryja w ikonie Matki Bożej Hodegetrii wygląda bardziej jak wieśniaczka niż kanoniczne wizerunki Maryi. Lakoniczna paleta niebieskich, czerwonych i ochrowych odcieni tej ikony doskonale harmonizuje z ciepłym odcieniem złotych, zaskakująco plastycznych rzeźbionych ornamentów jej ramy.

Dwie ikony w kiotach, znajdujące się na północnej i południowej ścianie nawy, "Święty Mikołaj" i "Święta Paraskewa" z XVII wieku, prawdopodobnie należą do mistrza, który wychował się na rycinach, ponieważ sposób jego malowania jest graficzny i konstruktywny. Na południowej ścianie wiszą ikony z obrzędów świątecznych i deesis, które najwyraźniej należały do ikonostasu z pierwszej ćwierci XVII wieku. Są one wykonane w pięknym stylu fresku, absolutnie bez modelowania formy światłem i cieniem, a fałdy ubrań są rysowane pogrubioną linią tylko pędzlem. Można śmiało powiedzieć, że ikony te zachowują tradycje sztuki XVI wieku.

Na jednej z nich, ikonie Wstawiennictwa, mistrz, prawdopodobnie miejscowy malarz, pozostawił swój podpis. Ponadto ikona ta jest również interesująca, ponieważ chociaż jej fabuła powtarza tradycyjną ikonografię, główną postacią kompozycji nie jest Matka Boża, ale Roman Sladkospivets. Jest on namalowany znacznie większy niż wszystkie inne postacie. Napis na ikonie wyjaśnia wszystko: "W ten sposób sługa Boży Roman został zmuszony do uwolnienia". Artysta schlebiał swojemu imiennikowi, Romanowi Sladkopivetsowi. Ideały moralne i normy etyczne wykonawców i odbiorców miejscowych ikon ujawnia ogromna ikona Sądu Ostatecznego, umieszczona na północnej ścianie nawy i wykonana najprawdopodobniej na przełomie XVIII i XIX wieku. Przed sądem historii stawiane są nie tylko jednostki czy złoczyńcy, ale całe narody i cały świat. Mistrz szczególnie chętnie przedstawia ówczesne zło, wady i występki swoich czasów, uosabiane przez sędziów i celników, a także lichwiarzy, pijaków, karczmarzy, wróżbitów i cudzołożników, oszczerców i donosicieli, złodziei i rabusiów. Mistrz maluje wszystkie te postaci z dziecięcą spontanicznością i naiwnością. Brak profesjonalizmu rekompensuje szczerością i poczuciem humoru. Wytyka wady nie tyle ze strachem, co ze śmiechem.